北宋继承前朝旧制，在宫廷中设立了 “翰林图画院”，宋代的院画，对绘画发展起了推动作用，同时培养了一大批绘画人才。山水画至此朝着广度和深度进一步发展,更加注意写生和技法的探索，呈现出巨匠辈出，异彩纷呈的繁荣景象。著名画家有李成、范宽，他们继承了荆浩水墨传统，以北方雄浑的自然景观为描绘对象，他们的创作，…

从整个山水画发展史看,宋代是我国古典写实艺术的巅峰阶段，也是山水画史上的一个高峰。李成和范宽是北宋初期山水画家的代表，上承荆浩以水墨为主的传统，以表现北方雄浑壮阔的自然山水为主，与五代的关仝一起，被认为是“三家鼎峙，百代标程”的大师，他们的创作具有划时代的意义。除北方山水系统的山水画外，长于界画的郭…

宋代是花鸟画发展的一个高峰。一方面有画院画家承袭五代“黄家富贵”的花鸟画风，另一方面文人士大夫的水墨花鸟也初步形成了独特体系，还有二者融合以及受山水、人物画技法影响而形成的新风格，不拘成法，大大提高了笔墨的抒情功能，与院体画并存而形成鲜明对比。北宋画院极盛，画风精工，设色艳丽，充分体现出穷工极妍的特…

北宋时期发达的社会经济，为宋代绘画提供了许多前无古人的新的绘画题材。风俗画是宋代人物画的一个特色，以表现村童闹学、耕织、货郎、七夕夜市等题材的作品，生动记录了宋代社会生活中的平民生活，拓宽了以帝王、圣贤、贵妃为主的人物画格局，并被后世固化为中国人物画的永恒题材。同时，宋代画院为宋代绘画的发展聚集了人…

清代的人物画在绘画发展史的整体颓势下，呈现多元化的局面，到晚清则因“海派”人物画的加人，使人物画的整体面貌得到了很大的改观，同时在人物画发展史上也出现了历史的反弹。清代的人物画画家主要为两大阵营。一方面是供奉内廷的宫廷画家，他们或画肖像，或图功绩，乾隆时期曾多次诏画功臣像，规模之大、要求之严，也是历…